TOP-9 kända målningar med "dubbelbotten" under ett lager färg

2024 Författare: Seth Attwood | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 16:17

Målare ändrar ofta sina konstverk när de arbetar. Det råkar vara så att den ursprungliga idén skiljer sig mycket från slutresultatet.

Men forskning hjälper oss att avslöja "originalet" som är gömt under färglagret. Ibland upptäcks fantastiska saker…

Här är 9 målningar med dubbelbotten:

1. "Svarta torget", Kazimir Malevich.

Den här bilden har alltid orsakat mycket kontrovers. Och en ny våg av diskussioner bröt ut 2015, exakt 100 år efter dess tillkomst, när först en och sedan ytterligare en latent bild upptäcktes under ett lager svart färg.

Det är intressant att experter tillskriver dessa två bilder till olika genrer: den första - till kubo-futurism och den andra - till proto-suprematism. Man tror att de tre bilderna ovanpå varandra återspeglar konstnärens övergång från en riktning till en annan.

Dessutom hittades en signatur på målningen: "Slaget om negrerna i en mörk grotta." Tydligen är detta en referens till den nu förlorade bilden av Alphonse Allais, som är en svart rektangel.

2. "The Lady with the Unicorn" av Rafael Santi.

Inledningsvis ritades en viss dam på duken, som de senare bestämde sig för att göra ett helgon: de lade till en palmgren, ett martyrhjul och en cape på axlarna. Enhörningen, som tydligen inte passade in i den allmänna idén, togs bort helt och hållet. För första gången blev målningen känd under namnet "St. Catherine of Alexandria".

När restauratörerna fortsatte att studera duken visade det sig för det första att damen, istället för en enhörning, till en början höll en liten hund i sina händer. Och för det andra målade Raphael själv bara en kvinna, ett landskap och himlen, och detaljerna (kolumner, bröstvärn, hund) kompletterades av en annan konstnär.

Det var förresten för att studera den här bilden som röntgenstrålar först användes.

3. "Angelus", Jean-Francois Millet.

Hemligheten med denna målning avslöjades tack vare en annan berömd konstnär - Salvador Dali. Duken förföljde honom, han ritade om människors figurer i en eller annan form i sina verk mer än 60 gånger.

Till slut bad Dali specialister från Louvren att undersöka målningen. De upptäckte ett dolt lager på vilket målades ett avlidet odöpt barn som begravdes på en åker.

Senare, i Millets memoarer, fann de ett omnämnande av att målningen ursprungligen hette "Begravningen av ett barn på fältet", men döptes om för att göra den lättare att sälja. Dali sa vid detta tillfälle:

4. "Den gamle mannen i militärdräkt" av Rembrandt van Rijn.

1968 upptäckte forskare ett andra porträtt under målningen "En gammal man i militärdräkt." Men det var möjligt att undersöka och studera det i detalj först 2015 tack vare ny teknik.

Experter tror att målningen föreställer konstnärens far. Men de lyckades inte identifiera den person vars porträtt hittades under ett lager som var synligt för alla.

5. "Patch of Grass" av Vincent van Gogh.

2008 upptäckte belgiska och holländska forskare ett dolt lager i en av Van Goghs målningar. Gräsfläcken är i blågrönt, medan den latenta bilden är i rödbrun. Det mest oväntade var att det visade sig vara ett porträtt av en kvinna!

Kvinnan ser ut som en bondkvinna, men hennes identitet har inte fastställts. Experter tror att Van Gogh på grund av fattigdom helt enkelt målade en bild ovanpå en annan och sparade dukar.

6. "Lady with an hermelin" av Leonardo da Vinci.

Den franske ingenjören Pascal Cotte fick reda på att i den berömda målningen av da Vinci "Damen med hermelinen" borde det inte ha funnits en hermelin alls. Konstnären lade till det senare, och experter har inte enighet om exakt vad. Det finns flera versioner.

Enligt en av dem föreställer bilden hertigen av Milanos älskarinna, vars emblem var just hermelinen. Enligt en annan var flickan gravid, och djuret som täcker hennes mage symboliserar renhet och kyskhet. Slutligen, enligt den tredje versionen, var flickan som avbildades mycket dominerande och höll hertigen i schack.

Det finns också en åsikt att målningen inte föreställer en hermelin, utan en vit iller.

7. "Enchanted Pose" av Rene Magritte.

För att återskapa denna bild var forskare tvungna att övervinna många svårigheter. Duken ställdes ut under den första tredjedelen av 1900-talet och försvann sedan. Man trodde att det helt enkelt förstördes av konstnären.

Men 2013 misstänkte anställda på Museum of Modern Art i New York att ytterligare en bild gömdes under Magrittes målning "Porträtt". Röntgenbilder togs och flickans överkropp från den försvunna målningen avslöjades under det översta lagret. Sedan började sökandet efter de återstående fyra delarna.

De upphörde först 2017. De saknade bitarna har hittats under andra målningar och på andra museer. Det var dock inte möjligt att samla hela bilden, eftersom det för detta skulle behöva förstöra andra verk. Bilden återställdes endast i digital form.

8. "Utsikt över Scheveningens strand", Hendrik van Antonissen.

Som i många andra fall upptäcktes här det dolda lagret helt av en slump. Under restaureringen tog experter bort den gamla lackbeläggningen, och en siluett av en man dök upp vid horisonten och tittade på något som såg ut som en segelbåt.

När forskningen fortsatte visade det sig att människor samlades på stranden av en anledning. Det visar sig att en stor val ligger i närheten, på vilken en man står. Och "segelbåten" visade sig vara en valfena. Experter tror att djuret målades över på 1700- eller 1800-talet, för att inte störa allmänheten med åsynen av en död val.

9. "Mona Lisa" av Leonardo da Vinci.

Ytterligare två hittades under det mest kända porträttet i världen!

Forskare är uppdelade i två läger: vissa tror att ytterligare forskning kan hjälpa oss att bättre förstå hemligheterna bakom detta mästerverk, medan andra tror att endast den kreativa processen hittades under det första lagret och att det inte finns några andra porträtt på duken.

Louvrens tjänstemän förblir neutrala i denna tvist.