Varför färglägga svartvita filmer?

2024 Författare: Seth Attwood | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 16:17

Det är allmänt accepterat att socker brukade vara sötare, gräset var grönare och tjejerna var snyggare. Många minns också med glädje hur de såg på svartvita filmer med sin familj och fick stor glädje av det. "Se upp för bilen", "17 ögonblick av våren", "Bara gamla män går till strid", "Höjd" … Alla dessa filmer var svartvita, men alla älskade dem. Nu kan man ofta snubbla på filmer från den tiden, men av någon anledning blev de färgade. Det finns en enkel förklaring till detta - de målades.

Denna process är mer komplicerad än den verkar, men folk fortsätter att göra det. Fast ibland verkar det som att de gör det förgäves. Så all charm i genren är förlorad. Det är som att digitalisera grammofonskivor. Du kan argumentera eller hålla med om det som har sagts, men låt oss bara diskutera hur filmer målas upp för tillfället.

När de började göra färgfilmer

Du kanske blir förvånad, men färgfilmer har gjorts sedan kinematografins gryning. Exakt att göra, inte att skjuta. På den tiden var det inte fråga om färgfilmer, så man fick måla ramarna med händerna och det gjorde folk. Det var svårt och tidskrävande att bearbeta hela filmen, så skaparna målade bara delar av den för större uttrycksfullhet. Till exempel pistolskott och liknande. Som ett resultat var det lite mening i detta, och de slutade gradvis att utföra sådant arbete. Men faktumet i sig tillåter oss inte att säga att det innan bara fanns svartvit film.

I Sovjetunionen kom färgläggning (som processen att arbeta med färg kallas i kinematografi) av Sergei Eisenstein. Han besökte Paris och såg flera dåtidens band, som var målade. Färgläggningen var dock partiell (inslag av kläder, byggnader, mönster). Som ett resultat tog han eld med denna idé och anammade denna metod för filmskapande.

Idén om bildruta-för-bildfärgning av filmer förlorade snabbt popularitet, eftersom det var mycket svårt. Men många fortsatte envist med detta och lade till och med in scener i manuset i förväg, som borde färgläggas. Det är intressant att de i olika länder tog olika vägar för att "dekorera filmer". I USA var de engagerade i färgfilmer under lång tid, och i Sovjetunionen svalnade denna idé snabbt och började byta till röstskådespeleriet på färdiga band.

Första färgfilmen

Den första filmen som spelades in i färg var ett band skapat av fotografen Edward Trainer. När man gjorde en film fångades bildrutorna sekventiellt på film genom färgfilter - rött, grönt och blått. För detta användes tre olika enheter. Dessutom reproducerades bilden sedan genom samma filter, vilket återskapade de ursprungliga färgerna. Han gjorde det för mer än 110 år sedan. Det är sant att det är svårt att kalla det en film, eftersom det bara är några korta skisser från livet.

Han inspirerades av en fotografkompis som experimenterade med färgfotografi och olika filter.

Officiellt anses den första färgfilmen vara "Becky Sharp", släppt 1935. Det hände i USA, och regissörerna var Ruben Mamulyan. I Sovjetunionen var den första färgmålningen "Nightingale-Solovushko" 1936.

När de började måla filmer

Trots engångsfärgningen av filmer blev manuell massfärgning allt mer meningslös. Filmer har blivit längre, filmer har blivit mer komplexa och kraven på tillförlitlighet är högre. Dessutom dök det redan upp färgfilmer i mitten av seklet och folk fick nog av en show utan att titta på gamla band.

Det fanns fortfarande anhängare av färgning, men de ville redan automatisera processen. Allt oftare funderade de på hur man får datorn att göra gamla filmer i färg, och på 80-talet kom man äntligen fram till det. Många av banden vi är vana vid att se i färg var ursprungligen svartvita. Till exempel bilder av NASA-astronauter som landar på månen.

Som nu dök många anhängare och motståndare till färgläggning omedelbart upp. På båda sidor fanns det tillräckligt många inflytelserika personer från filmindustrins värld, och vanor var det främsta försonande argumentet. Det vill säga, om en person inte såg hur filmen såg ut innan den blev färgad hade han inga klagomål. Alla höll med om detta.

Den huvudsakliga tekniska punkten som folk inte gillade var en mycket dålig färgövergång. Speciellt på hår och andra småsaker. Detta gjorde att de färgade målningarna såg väldigt onaturliga ut.

Hur gamla filmer är färgade

Det är ingen hemlighet att för att färglägga en gammal film måste du veta vilken färg föremålen i ramen ursprungligen hade. För detta pågår ett långt förarbete. Teamet av färgsättare reser till studior, undersöker rekvisita, granskar färgfotografier från uppsättningen och intervjuar till och med ögonvittnen från processen.

Innan du förstår vilken färg föremålen hade i ramen måste du hitta dem i rekvisitans lager.

Som ett resultat förstår experter hur det här eller det objektet ska se ut, men det är inte särskilt logiskt att färga varje ram för hand, och en dator kommer till undsättning. Om det fortfarande kommer att vara det när kvantdatorerna börjar fungera.

I början tas flera nyckelramar (det är mer korrekt att kalla dem "färglösningsramar"). De har alla grundelement som behöver färgas. Det är tydligt att intilliggande ramar kommer att skilja sig lite och de kan färgas analogt. Detta kan redan anförtros till datorn.

Först digitaliseras bilden så att en dator kan arbeta med den. Vanligtvis är gamla filmer i mycket dåligt skick och arbete pågår för att återvinna materialet. Sedan tas flera hundra nyckelramar och processen börjar. Till exempel, för att färglägga filmen "17 Moments of Spring" användes ett och ett halvt tusen nyckelramar, som var och en målades för hand.

När nyckelbildsfärgningsarbetet är klart kontrolleras allt igen. Deltagarna i evenemangen kallas återigen efter hjälp och färgen på rekvisita från filmstudiornas förråd kontrolleras.

När allt äntligen är verifierat kommer datorn till spel. Den analyserar gråskala och vilka färger som manuellt har tilldelats dem på nyckelbildrutor. Så pixel för pixel justerar den färgen på varje bildruta.

Denna process är mycket lång och mödosam. Problemet är att även efter att allt manuellt arbete har slutförts räcker det inte att bara trycka på en knapp och få resultatet. Ofta gör datorn misstag och det är nödvändigt att göra nya justeringar och använda ytterligare nyckelbildrutor. Så processen är försenad i flera månader, och ibland ännu mer. Samtidigt är inte en person engagerad i färgläggning, utan en hel studio.

I vårt land finns det två huvudstudior som är engagerade i sådana verk - "Color Formula" och "Close-up". Huvudkunden för färgläggning är vanligtvis Channel One.

Hur mycket kostar det att färglägga en svartvit film

Som du förstår är processen mycket tidskrävande. Därför måste det vara dyrt. Tyvärr är det svårt att hitta exakta siffror, och de annonseras inte alltid. De ungefärliga siffrorna sträcker sig dock från några hundra tusen dollar till ett par miljoner för en och en halv timmes film. Det exakta priset beror på längden, kvaliteten på arbetet och hur svårt det är att få fram färgkällan.

Av uppenbara skäl minskar populariteten för färgning av filmer med tiden. Med tanke på att nästan alla filmer från guldsamlingen redan är målade är det få som skulle vilja betala den typen av pengar. Särskilt mot bakgrund av hur många nya filmer som kommer ut.

Trots kostnaden och komplexiteten arbetar entusiaster fortfarande aktivt med nya band. Speciellt i vårt land, då vi senare började färglägga filmerna. De tror att detta är det enda sättet att ingjuta unga människors kärlek till filmens klassiker, där det verkligen finns mästerverk som inte kan jämföras med några "Avengers".

Med tanke på hur tekniken har gått framåt kan du nu verkligen göra färgning av mycket hög kvalitet. Till exempel, på 80-talet av förra seklet användes endast 6 nyanser av grått för analys, nu finns det 1200. Antalet slutliga färger har vuxit från 16 till 1 000 000. Siffrorna talar för sig själva. För mig, om jag ska vara ärlig, är mysteriet hur de för 40 år sedan i allmänhet lyckades utföra sådant arbete på en dator. Speciellt med tanke på den tidens kraft.

Det finns flera huvudsvårigheter i färgningsprocessen. Den första av dessa är ansiktsfärger. För 30-35 år sedan var färgerna på ansiktena som på lik, men nu är de tvärtom för röda. Mellanvägen hittades aldrig.

Under inspelningen av svartvit film fanns det ingen sådan teknik som den är nu. Som ett resultat var sminket så som så, uppsättningarna var gjorda av plywood, och kostymerna lämnade ofta mycket övrigt att önska. Det var bara det att under dessa år (med kvaliteten på fotograferingen) detta inte var synligt. Nu med bearbetning kommer det ut och du måste dessutom "städa upp äktenskapet".

Hur folk tycker om att måla filmer

Om jag ska vara ärlig så är jag inte så bra på att färglägga filmer. Det förefaller mig som om vissa band är bättre att lämna orörda. Många regissörer är av samma åsikt. De som nu lever tillfrågas om sin åsikt, men de som inte längre är det kan inte frågas. Istället förlitar de sig på sin ursprungliga åsikt. Till exempel valde många regissörer på den tiden då både färg och svartvit fotografering var möjliga medvetet det andra alternativet. De trodde att hjärnan skulle tänka på mycket ljusare färger än vad operatören skulle visa dem. Följaktligen skrevs manusen i denna riktning.

Till exempel var det ett fall när dottern till den berömda Leonid Bykov, som inte längre är med oss, gick till domstol och hävdade att filmen "Bara gamla män går till strid" ursprungligen var tänkt som svart och vit.

Masspubliken kan inte heller bestämma sin inställning till färgläggning. Visserligen är de flesta överens om att endast komedier ska målas. Dramatiska bilder bör behålla sin dramatik, varav det mesta ligger just i färgsättningen och varje persons förmåga att själv bestämma hur han ser på scenen.