Varför Vasily Shukshin är ett unikt fenomen i världskulturen

2024 Författare: Seth Attwood | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 16:17

Bondeson

Stövlarna var troligen fortfarande inte presenningar, men yftstövlar, officerare - att bära kirzachstövlar runt byn är en sak, i Moskva är det en annan sak att gå på college. Men allmänheten, som packade VGIK:s korridorer till svämmande sommaren 1954, var obekanta med sådana finesser - i alla fall, bland dem, till hundra procent urbana, och för det mesta tillhörande olika skikt av den sovjetiska eliten, den här killen var den enda: i tunika, ridbyxor och stövlar. Från Altai. Det verkar vara son till en partiarbetare (hur hamnade han annars här överhuvudtaget, vad räknar han med?). Shukshin.

Vasily Shukshin var inte son till en partiarbetare, utan till en förtryckt, och i hans beslut att agera "på direktören" fanns det bara fräckhet. Det är dock möjligt att chefen för en landsbygdsskola, som trotsar sin kostym (vid 25 års ålder, utan högre utbildning, och i allmänhet, utan gymnasieutbildning, fick han ett mognadsbevis som extern student) med helt medvetet: i en civil process köpt speciellt för antagning, han är ingenting skulle sticka ut från mängden, om inte - oförmågan att bära den. Det är en annan sak - en jacka och stövlar, du kommer inte snart att glömma detta.

Han visade sig ha rätt, som han gjorde många gånger senare, när han valde rörelser som var oväntade till den grad av fräckhet - i livet och i konsten. I vilket fall som helst var Mikhail Romm så fascinerad av Altai-vilden som inte läste Anna Karenina för att hon var "tjock", och som dock lovade, om nödvändigt, att göra det på en dag (i andra versioner av berättelsen "Krig" and Peace” visas) att han tog honom på VGIK utan att prata. Soldatens stövlar fäste hårt vid Shukshin, och år senare, i förordet till Shukshins femvolymsutgåva, skar Sergei Zalygin ut hela ontologin hos konstnären Shukshin, en man för vilken "från plogen" inte är ett hån, men själva kärnan. I allmänhet fångade Zalygin ganska exakt den unika statusen för sin landsman: det fanns många byförfattare (mestadels - men inte alltid - av landsbygdens ursprung) i Ryssland. Bydirektören är en.

Att Shukshin skulle vara trångt även inom ramen för ett så överdrivet universellt hantverk som filmskapande blev direkt tydligt. Redan under det tredje året - den första huvudrollen, i samma 1958 - den första historien. För varje bonde är innehav av flera yrken normen, och Shukshin i denna mening var en riktig bonde.

Svårigheter med övergången

Frågan om jämförbarheten mellan hans olika talanger har alltid uppstått på ett eller annat sätt. Det finns två motsatta synpunkter, varav den ena hävdar att författaren Shukshin, skådespelaren Shukshin och regissören Shukshin är absolut jämställda. En annan insisterar på att endast det litterära arvet är odödligt, eftersom Shukshins filmer bara är en del av filmens historia.

Båda positionernas radikalism tillåter inte att de analyseras mer eller mindre seriöst. Och det är inte värt det. Av verkligt intresse är själva faktumet av Shukshins organiska existens inom tre olika yrken – oavsett kvalitetsindikatorer. Och detta är förstås en helt unik sak. Och inte bara på nationell nivå.

Självklart är samlingen "skådespelare + regissör" ett helt vanligt fenomen. Många regissörer skriver böcker, inklusive skönlitteratur och på allvar. Professionella skribenter sitter ibland i en stol med sitt eget efternamn på ryggen (Stephen King gjorde det här en gång, Yevtushenko två gånger). Men oavsett hur mycket vi rotar i vårt minne på jakt efter en stor artist, vars tid skulle fördelas jämnt mellan skrivbordet och duken, förutom Shukshin, kommer bara Ryu Murakami att tänka på (som dock fortfarande är mest känd) som författare och slutade göra filmer för mer än 20 år sedan). Författarna till encyklopediska artiklar om Shukshin kan bara avundas: definitionerna "författare", "regissör", "skådespelare" i Shukshins fall kan sättas i valfri ordning utan rädsla för att provocera fram ilska hos läsarna.

Hur ordet kommer att reagera

Sovjetisk litteratur, där författaren fick betalt beroende på antalet tryckta sidor i verket (naturligtvis justerat för titlar), hade inte särskilt tur med noveller. Små former förblev lotten för antingen nybörjarförfattare, eller tvärtom, litterära generaler som för länge sedan hade löst sina ekonomiska frågor, eller den store Jurij Kazakov, som i princip inte skrev romaner.

Shukshin, naturligtvis, skrev romaner, dessutom ansåg han boken om Razin "Jag har kommit för att ge dig frihet", förmodligen, hans huvudverk. Men inte desto mindre var det i berättelserna som Shukshin inte tröttnade på att göra hela sitt liv som hans skrivargåva, gles i fantasin, men generös i detaljer, fick just den Razins vilja - i en smal volym visade det sig vara otroligt lättare för honom.

Ordet "story" för Shukshins noveller är inte bara en genredefinition, utan en idealiskt korrekt beskrivning. Kärnan i någon av dem är inte bara en berättelse, utan en extremt specifik och ofta verklig berättelse. Och om de bästa berättelserna om samma Kazakov bär namn som är ljusa, hysteriska, som att inte glömma för alltid - "I en dröm grät du bittert", "Ljus", "Gråter och gråter", så i Shukshin är dessa "Stark man", "Resentment "," Cut off "," Lida har anlänt "," Min svärson stal en bil med ved "," Hur den gamle mannen dog "," En incident i en restaurang "," Hur Andrei Ivanovich Kurinkov, en juvelerare, fick 15 dagar." Så skulle anekdoterna kunna kallas, om anekdoterna hade namn. Kazakovs noveller kan, trots all sin otvivelaktiga storhet, inte föreställas i form av ett bordssamtal eller prat om blockaden. Shukshins berättelser existerar bara i denna form.

Hans hjältars värld - alla dessa krasnovasångare, Yermolaevs sashki, Vladimir-semyonichs "från den mjuka delen", genki-prodisvet, malacholnye, freaks, svågrar, svåger och svåger - kan inte beskrivas ens i termer som "realism". Realism handlar fortfarande om återspegling av verkligheten i konsten. Här, vid första anblicken, finns det ingen konst alls - Shukshin verkar bara fånga livet självt med en fotoreporters missnöje, och först efter att ha vänt sista sidan börjar du kvävas av förståelsen att du bara, bokstavligen en minut sedan, var bara där, sida vid sida med dessa människor.

Vysotsky, som skrev den mest övertygande poetiska hyllningen till Shukshin, skapade i honom bilden av en högkindad rebell som envist simmar mot livets ström. Detta är naturligtvis en överdrift och förvirring mellan författaren och hans hjältar. Till det yttre var Shukshin en framgångsrik och systemisk person med sovjetiska mått mätt. En övertygad kommunist som gick med i partiet redan före tövädret och skrev – inte i Pravda, utan i sin arbetsdagbok:”Varje fenomen börjar studeras från historien. Bakgrund är historia. Tre dimensioner: dåtid - nutid - framtid - det marxistiska sättet att studera det sociala livet." Mindreårig med statligt erkännande: vid 38 års ålder, i det sjunde året av sitt yrkesliv - Order of the Red Banner of Labor, lite senare - State Prize, titeln Honored Art Worker. En favorit för filmdistributionen: redan släpptes debutfilmen "Din son och bror" på skärmarna med en rekordupplaga för 1964 - 1164 exemplar (och i framtiden fick ingen film mindre än en stormästare på 1 tusen exemplar inte).

Och ändå var han påfallande fri, den där märkliga friheten som brukar kallas "inre", samtidigt som han antydde en yttre resignation inför omständigheterna. Det var inte så med Shukshin: han anpassade sig inte till omständigheterna, han byggde dem för sig själv, grundligt, om än hastigt, som om han insåg att han kanske inte var i tid. Volymen av hans arv är fantastisk, med tanke på att Shukshins hela kreativa liv, även räknat från examensfilmen, ryms i mindre än ett och ett halvt decennium. Två stora romaner, tre berättelser, tre pjäser, mer än 120 berättelser, fem filmer, två dussin filmroller (dessa i deras egna filmer räknas inte med).

Han dog på inspelningsplatsen, och det visade sig, trots all flagrant otidlighet, i en väldigt Shukshin-stil: en bonde kan inte annat än att arbeta, även om den här bonden är författare och regissör.