Kreativitet och skolgång. En stor broms på ett barns utveckling

2024 Författare: Seth Attwood | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 16:17

Jag är väldigt intresserad av utbildning, som jag tror att vi alla är. Det här ämnet ligger oss så nära, bland annat för att det är utbildning som ska vara dörren för oss till en framtid som vi inte föreställer oss.

Om man tänker efter så går barn som gick i skolan i år i pension 2065. Trots vad vi har hört under dessa fyra dagar har ingen en aning om hur världen kommer att fungera om minst fem år. Men vår uppgift är att förbereda barnen för det. Det finns absolut inget att förutse här.

Och för det tredje är vi alla, tror jag, överens om att barn är kapabla till helt extraordinära saker, kapabla att uppfinna nya saker. Vi såg Sirina igår - hennes förmågor är extraordinära. De är helt enkelt fantastiska. Hon är exceptionell, men i en mening och vanlig, om man jämför henne med alla barn i världen. I henne ser vi en kombination av sällsynt hängivenhet med naturlig talang. Jag tror att alla barn har sådana talanger, och vi sprider dem på ett oansvarigt sätt.

Jag skulle vilja prata om utbildning och kreativitet. Det förefaller mig som att kreativitet är lika viktigt nu som läskunnighet, och vi måste ge kreativitet en lämplig stat.

Jag älskar att berätta en historia. En sexårig flicka satt på baksidan av en skolbänk på en konstlektion och ritade något. I allmänhet uppmärksammade flickan inte lektionen, men sedan arbetade hon väldigt entusiastiskt.

Läraren blev intresserad, gick fram till flickan och frågade: "Vad ritar du?" Flickan svarade: "Jag ritar ett porträtt av Gud." Läraren sa: "Men ingen vet hur Gud ser ut", och flickan svarade: "Nu ska de få reda på det."

När min son var fyra år i England … För att vara ärlig var han fyra år överallt. Strängt taget var han det året, var han än var, fyra år gammal. Han spelade i en julpjäs.

Rollen är utan ord, men kom ihåg delen där de tre vise männen framträder. De kommer med presenter, tar med guld, rökelse och myrra. Ett riktigt fall. Vi satt i hallen, och magierna verkade ha blandat ihop gåvorna; efter föreställningen frågade vi en av pojkarna om allt gick bra, och han blev mycket förvånad över frågan. De bara vinkade. Tre pojkar kom ut med handdukar på huvudet, var fyra år gamla, lade lådor på golvet, den första säger: "Jag gav dig guld", den andra säger: "Jag tog med dig myrra", och den tredje säger: " Jag tog med dig… okej, här!"

Det finns något gemensamt i båda berättelserna - barn vet hur man tar risker; om de inte är säkra på något så provar de det ändå. Har jag fel? De är inte rädda för att göra misstag.

Jag säger naturligtvis inte att skapa och göra misstag är samma sak, men vi vet att de som inte är redo att göra misstag, inte kan skapa, inte kan tänka på ett originellt sätt. Du måste kunna göra misstag.

Men när barn växer upp tappar de flesta denna förmåga, de blir rädda för att göra misstag. Likaså driver vi företag. Vi förlåter inte misstag. Och våra offentliga utbildningssystem bygger på nolltolerans för misstag. Som ett resultat avvänjar vi människor från förmågan att vara kreativa.

Picasso sa en gång att alla barn är födda konstnärer. Problemet är att förbli en artist när du mognar. Jag är säker på att vi inte utvecklar kreativitet när vi växer, utan snarare växer ur den. Eller till och med vi är avvanda från dem. Varför händer det här?

Du bör inte tro att dessa människor är en indikator på mänsklighetens prestationer

När du flyttar till Amerika eller reser runt i världen märker du en sak - ur ämnenshierarkins synvinkel är alla utbildningssystem desamma. Allt utan undantag. Det verkar som att det borde finnas skillnader, men det är de inte.

Matematik och språk dominerar alltid, sedan humaniora, och sedan konst, och så vidare över hela jorden. Kreativa ämnen har också sin egen hierarki. Bildkonst och musik prioriteras framför teater och koreografi.

Det finns inget utbildningssystem där dans lärs ut som matematik på en daglig basis. Varför? Varför inte? Det verkar viktigt för mig. Matte är viktigt, men dans är också viktigt. Barn börjar dansa så fort som möjligt, som vi alla gör. Har vi alla armar och ben, eller har jag missat något?

Det här är vad som händer: när barn växer upp börjar vi forma dem, röra oss uppåt från nedre delen av ryggen, tills vi stannar på huvudet, eller snarare, dess vänstra sida.

Om du tittar på statlig utbildning genom en utomjordings ögon och ställer frågan: vad är dess syfte, då, titta på resultaten, på de som lyckas, på de utmärkta eleverna, på barnen som gör allt som förväntas av dem, du, som utomjording, skulle komma till slutsatsen att målet för offentliga utbildningssystem runt om i världen är produktionen av universitetsprofessorer.

Är det inte? Detta är vad resultatet är. Och jag var en av dem, så och så!

Jag har inget emot professuren, men man ska inte tro att dessa människor är en indikator på mänsklighetens prestationer. De är bara en speciell art, en annan form av liv. Jag måste säga, konstigt - jag säger det kärleksfullt. De flesta professorer jag träffade, inte alla, men de flesta, bor inne i sina huvuden – där uppe, mest på vänster sida. De är okroppsliga, nästan bokstavligen. De ser kroppen som ett transportmedel för huvudet. Håller du med? För dem är kroppen ett sätt att leverera huvudet till möten.

Diplomet försämrades plötsligt

Idealet för vårt utbildningssystem är vetenskapsmannen, och det finns en anledning till det. Statliga utbildningssystem byggdes på 1800-talet praktiskt taget från grunden. De anpassades till den industriella revolutionens behov. Artikelhierarkin bygger på två pelare.

För det första prioriteras discipliner som är användbara för att hitta ett jobb. I skolan var du förmodligen försiktigt distraherad från intressanta ämnen och aktiviteter, eftersom du aldrig skulle kunna göra dem till ditt yrke.”Gör inte musik, du kommer inte att bli musiker; ge upp att rita, du kommer inte att bli en konstnär. Bra råd, men tyvärr fel. Vår värld är i revolution.

För det andra: frågan är i vetenskaplig verksamhet, som för oss har blivit en modell för intellektuell förmåga, eftersom universiteten har utvecklat detta system för sig själva.

Om du tänker på det är det statliga utbildningssystemet i världen en utdragen process för att komma in på universitetet. Som ett resultat anser mycket begåvade människor sig inte vara sådana, eftersom ingen värnar om sina favoritämnen i skolan. Men, som det verkar för mig, kan detta inte fortsätta.

Under de kommande 30 åren, enligt UNESCO, kommer universiteten att utexaminera fler människor än i mänsklighetens hela historia. Allt detta är en kombination av faktorer som vi pratade om tidigare: teknikens inverkan på professionell aktivitet, en enorm befolkningstillväxt.

Diplomet blev plötsligt värdelöst. Är det inte? När jag var student, om du hade ett diplom, hade du ett jobb, och om det inte fanns något jobb, var det bara för att du inte ville arbeta, och om jag ska vara ärlig, jag ville inte jobba.

Nu, direkt efter examen, går studenterna tillbaka hem för att spela tv-spel, för där kandidatexamen tidigare räckte, nu kräver de en magisterexamen, och i hans ställe behövs en vetenskapskandidat. Denna utbildningsinflation är ett tecken på att hela utbildningsstrukturen håller på att falla sönder under våra fötter. Vi måste ompröva vår förståelse av sinnet.

"Gillian är inte sjuk. Hon är en dansare"

Vi vet tre saker om sinnet: för det första är det mångsidigt. Vi tänker på samma sätt som vi uppfattar, det vill säga med visuella bilder, ljud och taktila förnimmelser; vi tänker abstrakt, vi tänker i rörelse.

För det andra är sinnet föränderligt. Som vi lärde oss igår från en serie presentationer, att döma av informationsutbytet inom hjärnan, är sinnet extremt rörligt - hjärnan är inte uppdelad i oberoende rutor. Kreativitetens handlingar, som jag definierar som processen för uppkomsten av nya värdefulla idéer, uppstår som ett resultat av samspelet mellan fundamentalt olika sätt att känna till världen.

Och det tredje jag vill säga om sinnet. Var och en har sin egen. Jag jobbar på en ny bok som heter Revelation. Den bygger på en serie intervjuer om hur människor upptäckte talang.

Jag är förvånad över hur folk går på det här sättet. Jag knuffades till boken av ett samtal med en underbar kvinna, som många aldrig har hört talas om, hon heter Gillian Lin. Har du hört talas om henne? Några av er. Hon är koreograf och alla är bekanta med hennes skapelser. Hon har regisserat musikalerna Cats och The Phantom of the Opera. Hon är vacker.

I England var jag med i Royal Ballet, vilket är uppenbart. En dag vid lunch frågade jag Gillian hur hon började dansa. Det här är en intressant historia. Hon sa att hon i skolan ansågs hopplös. Det var på 1930-talet som hennes föräldrar skrevs från skolan att flickan hade problem med sina studier.

Hon kunde inte koncentrera sig, hon pirrade hela tiden. Nu skulle de säga att hon har uppmärksamhetsstörning. Men på 1930-talet hade detta syndrom ännu inte uppfunnits, denna sjukdom var då otillgänglig. Ingen visste att denna typ av störning existerade.

Så hon togs till doktorn. Ekpanelsrummet, hon gick dit med sin mamma, satt i en stol längst in i rummet, där hon satt med händerna under fötterna i tjugo hela minuter medan läkaren pratade om hennes problem i skolan. Hon störde alla, lämnade in sina läxor vid fel tidpunkt – vid åtta års ålder. Till slut satte sig läkaren bredvid Gillian och sa till henne att efter att ha lyssnat på hennes mamma om alla problem så borde han prata med henne en-mot-en. Han bad Gillian att vänta lite och lämnade rummet med sin mamma.

Innan han gick slog han på radion på bordet. Så fort de vuxna gick bad läkaren Gillians mamma att ta en titt på vad hennes dotter gjorde. Hon hoppade genast upp och rörde sig i takt med musiken. De tittade på det i ett par minuter, sedan vände läkaren sig om och sa:”Mrs Lin, Gillian är inte sjuk. Hon är en dansare. Skicka henne till en koreografisk skola."

Jag frågade vad som hände sedan. Hon sa: "Mamma följde hans råd och det var underbart. Vi gick in i ett rum där det fanns människor som jag – ingen kunde sitta still. Människor som behövde röra på sig för att kunna tänka."

De studerade balett, step, jazz, var engagerade i modern och samtida dans. Med tiden blev hon antagen till Kungliga Balettskolan, hon blev solist, gjorde en lysande karriär på Kungliga Baletten. Hon tog så småningom examen från Royal Ballet School, grundade Gillian Lin Dance Company och träffade Andrew Lloyd Weber.

Gillian har gjort några av de mest kända musikproduktionerna i historien, skänkt glädje till miljoner och blivit mångmiljonär. Men en annan läkare kunde sätta henne på piller och få henne att lugna ner sig.

sssssssss

Jag tror att allt beror på en sak. Al Gore höll nyligen en föreläsning om ekologi och revolution som instiftades av Rachel Carson. Jag tror att vårt enda hopp för framtiden är att omfamna ett nytt koncept av mänsklig ekologi, inom vilket vi börjar ompröva rikedomen av mänsklig förmåga.

Vårt utbildningssystem har tömt våra sinnen när vi tömmer jordens inälvor i jakten på specifika mål. Men vi kan inte använda ett sådant system vidare. Vi måste ompröva de grundläggande principerna för våra barns utbildning.

Jonas Salk sa en gång: "Om alla insekter försvinner från jordens yta kommer planeten om 50 år att bli livlös. Om alla människor försvinner från jordens yta kommer alla former av liv att blomstra om 50 år." Och han har rätt.

TED är en hyllning till den mänskliga fantasin. Vi måste försöka använda denna gåva klokt för att undvika utvecklingen av händelserna i fråga. Den enda utvägen för oss är att uppskatta mångfalden i vår kreativitet och att uppskatta våra barn eftersom de är vårt hopp. Vi måste lära dem holistiskt, så att de klarar av framtiden, som jag noterar, vi kanske inte hittar, men de kommer definitivt att hitta den. Och vi måste hjälpa dem att forma det.