De mest sovjetiska sagorna om det antika Ryssland

2024 Författare: Seth Attwood | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 16:17

Vad tycker du om vilka sovjetiska serier kan vi säga att de personifierar rysk kultur, rysk konst? Samtidigt är de väldigt vackra, målade i klassisk och folklig stil? Och är de baserade på de bästa verken i rysk litteratur (som i sin tur är baserade på en folksaga)?

I en sådan lista skulle jag först och främst ta med sådana tecknade serier som "Den lilla puckelryggade hästen"enligt Ershov, "Sagan om den döda prinsessan" och "Sagan om tsar Saltan" enligt Pushkin, "Tolv månader" enligt Marshak, "Modig kanin" på Mamin-Sibiryak … Och också "Snö mö" baserad på pjäsen av Ostrovsky och operan av Rimsky-Korskakov, fylld med uråldriga ritualer, och naturligtvis bearbetningen av folksagor "Svangäss" och "I ett visst rike" ("På gäddans befallning").

Detta är naturligtvis inte allt som kan nämnas. Men det var dessa underbara serier som jag kallade av en anledning, de förenas av det faktum att de skapades av en underbar regissör som bär ett typiskt ryskt namn. Ivan, och det vanligaste ryska efternamnet är Ivanov!

Faktum är att krediterna inkluderar inte bara Ivanov, utan Ivanov-Vano (först bara Vano). "Vano" var hans smeknamn i barndomen och han gjorde honom till en kreativ pseudonym. Och så han - Ivan Petrovich Ivanov!

I dag skulle han ha fyllt 120 år. Det är sant att födelsedatumet i olika källor inte sammanfaller, de säger att den åttonde februari, sedan den nionde. Men detta är inte längre viktigt - vad kan en dag betyda mot bakgrund av etthundratjugo år?

Ivan Petrovich föddes i Moskva, i en stor familj bestående av en skomakare och en daglönare. Barnen i familjen drogs till konst - en bror var förtjust i fotografi, systrarna var intresserade av teater och spelade i amatörföreställningar. Och Vano målade! Och han hade också en egen teater - en dockteater.

Efter att ha tagit examen från två klasser i en församlingsskola och Moskvaskolan för målning, skulptur och arkitektur, började han 1924 med animation, och det blev hela hans livs verk!

Förresten, en vän ringde honom dit, Vladimir Suteev är också en legend.

Först arbetade Ivanov-Vano som animatör och blev sedan regissör. Animationen i Sovjetunionen var då i sin linda, och skaparna gjorde sitt bästa. Det fanns ingen celluloid på den tiden, tecknade serier ritades på papper, relayouter användes. Och skjutmetoderna var också långt ifrån perfekta.

De första verken som Ivan Petrovich deltog i var experimentella och innovativa - "Senka the African", "Skejtbanan", "Svartvitt", "The Adventures of Munchausen" …

1934 Ivanov-Vano tillsammans med sina systrar Broomberg avklädd "Kung Durandai".

Detta verk markerade början på det ryska folktemat i hans verk, och detta tema blev hans visitkort.

Och även "King Durandai" mycket uppskattad Walt Disneygenom att köpa det här bandet och visa det för dina artister. Senare visade han dem Den lilla puckelryggade hästen.

Våra animatörers attityd till Walt Disney på 30-talet var speciell. Hans filmer gjorde ett enormt intryck, och många av hans egna ackumulerade arbeten lämnades för att kopiera Disneys stil, baserat på de tutorials som utvecklades för artisterna i hans studio. Även traditionella bestar från folksagor blev som amerikanska hjältar.

Ivanov-Vano undvek inte heller dessa tendenser. Efter "King Durandai" gjorde han flera filmer, med fokus på Disney. Och börjar bara med "Moidodyra" (1939) övergav Ivan Petrovich amerikanska metoder och blev inspirerad av ryska illustratörers arbete.

Efter att ha återvänt från evakueringen fortsatte Ivanov-Vano sitt sökande efter sin väg med de animerade filmerna "Stolen Sun" och "Winter's Tale". Och 1947 kom den finaste timmen - "Den lilla puckelryggade hästen" blev en milstolpe i kreativitet, inte bara för Ivanov-Vano, utan för all sovjetisk animation!

50-talet präglades av uppkomsten av våra tecknade serier till en ny kvalitetsnivå, de var mycket uppskattade även utomlands. Och om du nu bara kan se 30-talets verk ur en historisk synvinkel, så ses filmerna från 50-talet fortfarande med stort intresse.

Förutom de mästerverk som nämns i början av artikeln är det värt att notera andra verk av Ivanov-Vano från den perioden - "Alien Voice", "Forest Concert" baserad på Mikhalkovs fabler och "Pinocchios äventyr" (tillsammans med D. Babichenko).

Sedan 1960 flyttade Ivanov-Vano till dockteaterföreningen och började skjuta i en helt annan teknik, men övergav inte det ryska temat. Från verk från den perioden - "Lefty", "Hur en man matade två generaler", "Gå dit - jag vet inte vart", "Årstider" (med folkleksaker), "Slakt på Kerzhenets" (baserat på freskmålning) …

Dessa verk förtjänar förstås respekt, men de var inte populära bland publiken. Och Ivan Petrovch återvände till den klassiska ritningen - det andra alternativet "Den lilla puckelryggade hästen" och "Sagan om tsar Saltan".