Att flytta upp är en film som man inte skäms för

2024 Författare: Seth Attwood | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 16:17

Det visar sig att den ryska biografen är kapabel att göra en spektakulär och samtidigt känslosam berättelse, som inte bara håller publiken i spänning från första till sista sekund, utan släpper publiken ens efter sluttexterna.

Filmen "Moving Up" om den legendariska segern för sovjetiska basketspelare vid OS 1972om det inte blir den första folkfilmen efter Balabanovs "Brother" (vilket är ganska svårt för en sådan genre), så kommer den säkert att ingå i kohorten av enastående filmer som recenseras upprepade gånger, och de som inte har sett hälsas välkomna. med överraskning.

Varför? Du kan ge många argument och lägga på hyllorna hemligheten bakom framgången för Anton Megerdichev & Co. (på två veckor uppgick filmens brutto till 1,4 miljarder rubel), men det är därför han är en hemlighet, att det är meningslöst.

Verklig konst är ett mysterium bortom filmkritikers granskning. Ett konstverk kan vikas perfekt, men klamra dig inte, du tror det inte. Filmen "Moving Up" klamrar sig fast, du tror och upplever hans berättelser, och detta kan inte förklaras med ett enkelt recept.

Ja, äntligen, en rysk reklamfilm har ett gediget manus. Inte bara en uppsättning handlingar och skämt, utan en stor historia berättad på ett helt och dramatiskt sätt. Berättelsen är verklig, baserad på den biografiska boken av en deltagare i en verklig händelse - ledaren för USSR:s basketlag, Sergei Belov.

Men frasen "baserat på verkliga händelser" är inte på något sätt för skönhet: författarna behandlade 1972 års verkliga hjältar med omsorg och respekt, de ändringar som gjorts och handlingsromanerna vulgariserar inte sin bedrift, utan lägger till tragedi till den, gör den närmare den moderna betraktaren. Den avslutande matchen mellan USA och Sovjetunionen är helt återgiven i filmen – en poäng för en poäng.

Ja, specialeffekterna i filmen användes inte för själva specialeffekternas skull och trots dramatiken, men som ett viktigt tillägg till det interna dramat är dess design ett sällsynt fall för rysk film.

Tack vare ny teknik kan du inte se basketmatcher för USSR-landslaget för nästan ett halvt sekel sedan, men som om du lever här och nu … Här är du på pallen, här på bänken, här trycker du under korgen - en boll, en svett, en finte, ett hopp - det finns två poäng!

Ibland ser det till och med för spektakulärt ut - då var basketen lugnare, men detta är berättigat, eftersom det visar att sovjetiska basketspelare inte bara spelade, och stred på platsen, som i strid.

Ja, för första gången på rysk film, som i de bästa exemplen från Sovjet och Hollywood, spelar mer än en stjärna i ramen, och alla skådespelare, även mindre … Coach Mashkov-Garanzhin skapar ett lag inte bara från idrottare enligt manuset: du kan känna samma lagspel av skådespelare - dessutom oerfarna och föga kända skådespelare. På något sätt lyckades vi välja ut och sätta ihop killarna som lyckades förmedla inte bara spelarnas individualitet, utan även lagandan.

Ändå förklarar inte allt ovanstående varför publiken lämnar salen med ljusa miner och svettiga själar. När allt kommer omkring, tekniskt sett är det här en standardfilm om en stor seger - det finns dussintals, om inte hundratals.

Kanske är ledtråden att filmen är något verkligt och kärt för miljontals tittare. Och alla som tittade på bilden tror jag förstod detta och kunde namnge det. Det första i filmen "Moving Up" berör det sedan länge bortglömda inom masskulturen och därför så efterlängtat kamratskap, kommando som ett medvetet samarbete och solidaritet mellan olika människor. Samtida konst älskar att glorifiera den "fria atomens egocentrism", och i extremt ohämmade manifestationer - när hjälten når framgång på andras bekostnad och kliver över sin nästa.

Här tvärtom, rörelse uppåt åstadkoms genom att samlas med dem som dessutom visade sig vara nära genom ödets viljasom ofta är fallet med idrottslag. En till synes banal sanning i en tid av triumferande konsumtion, när till och med en person blir en vara, visar sig vara en uppenbarelse, och den ryska betraktaren reagerar känsligt på honom.

"De blev länge sedan, bara jag förstod det nu." Den första att uttala denna fras är den lysande mästaren Sergei Belov, som visas i filmen som en ensam varg, van vid att bara spela för sig själv, inte uppmärksamma partners och ofta i strid med lagets intressen. Sådana människor brukade skämmas på gården och kallade dem enskilda bönder. inse misstaget med överdriven själviskhet - och här är den verkliga egenheten hos den verkliga Vladimir Petrovich, som inte bara tränade utan också uppfostrade unga killar och visade personligt deltagande i deras öde.

Det är ett team, förenat inte trots personligheter, och tack vare deras medvetna självbehärskning, service till andra, och låter USSR:s landslag besegra en till synes oövervinnerlig motståndare. Att övervinna oöverstigliga omständigheter är endast möjligt när en för alla och alla för en.

Och denna kära, nästan på genetisk nivå, känslan som är inneboende i oss förmedlas och upplevs mycket exakt av bildens hjältar. Hela filmen av Megerdichev, liksom våra basketspelares seger över USA under de tre sista sekunderna, är en hymn till den där otroliga kraften som låter dig göra det som ingen verkar tro på. "Tills det är omöjligt, då är det möjligt" - dessa ord från Mashkovs hjälte liknar den välkända reklamsloganen "Det omöjliga är möjligt." Men skillnaden är betydande: i den västerländska parollen individualismens triumf, i vår - kommandots triumf.

Ryska övervinnande är inte mekaniskt, inte kallt tekniskt, det är alltid en levande bedrift fylld av mänsklig värme. Denna själsfullhet betonas av handlingen med tränaren Garanzhins sjuka barn, som behövde en operation utomlands.

I filmen, pengarna som samlades in för en slant för en operation till sin son, gav Garanzhin för akut behandling till sin avdelning, Alexander Belov, som fick diagnosen en sällsynt hjärtsjukdom under en turné i USA. Tränaren räddade livet på en lagspelare och riskerade sin egen sons hälsa - han sparade inte för segerns skull eller en karriär, men bara mänskligt, som det borde vara (den verklige Belov var riktigt sjuk och dog vid 26 års ålder, men sjukdomen visade sig mycket senare än OS - men kan ett sådant "montage" kallas omotiverat?).

En stor handling skapar ett stort team från en grupp individualister – och detta är ovärderligt. Inte komplicerade taktiska upplägg och hård träning, som också är viktiga och visas i detalj i filmen, men uppriktig självuppoffring leder till övervinnande och mirakulös seger.

Partnerskap visas i bilden i en annan aspekt, som kanske inte ligger mindre nära det ryska hjärtat - i folkens vänskap. Men inte en affisch, inte ersatt av tolerans, utan en livlig, uppriktig sådan, där det finns utrymme för friktion, förbittring och öppna samtal.

Så, från de allra första skotten, demonstrerar den litauiske basketspelaren Modestas Paulauskas det baltiska motståndet mot sovjetregimen och det ryska folket: "Ni ryssar förstod oss aldrig!"

Den riktiga Paulauskas sa aldrig något sådant och, de säger, tills nu, redan i sitt åttonde decennium, är han nostalgisk för unionen och det ryska språket. Men det är ingen hemlighet det denna inställning möttes av många balter, och filmskaparna introducerar en historiskt viktig handling från det sovjetiska förflutna, och drar en parallell med nutiden.

I Moving Upward är Paulauskas ständigt missnöjd med hur "här, där allt är dåligt", och vill fly "där allt är vackert". Omöjligt att inte känna igen i denna typ av nuvarande västerlänningar-russofober som i Ryssland, så ännu mer i Ukraina eller i samma baltiska stater. Men - nyckelpunkten! – inför matchen med USA, när han fick hjälp att fly från landslaget, inser han plötsligt att han är en del av "det här landet". Och andra gången, efter Sergei Belov, säger han frasen: "De blev sina egna under lång tid, bara jag förstod det nu."

Tyvärr är motivationen för denna handling inte helt utarbetad i filmen, men det är tydligt att litauern kände igen sig som en del av en hel, stor och ärlig familj, där ingen håller en sten i hans barm (Garanzhin till och med gav tyst tillstånd att fly). Med andra ord, rena mänskliga relationer har blivit kärare för litauerna än deras nationella stolthet.

Detta äkta relationens uppriktighet mellan ryssar och olika folk i Sovjetunionen förmedlas levande på exemplet med basketlaget. Du undrar till och med hur de moderna killarna-skådespelare kunde förmedla den ointresserade atmosfären av enighet mellan folk på scenen för ett georgiskt bröllop i en bergsby, när den vitryska Edeshko, den kazakiska Zharmukhamedov, georgierna Korkia och Sakandelidze, den envisa litauiska, Anatoly Polivoda från ukrainska SSR och ryssarna hade roligt vid samma bord, Sergey och Alexander Belov.

Genom ödets grym ironi var jag tvungen att gå igenom unionens kollaps och det postsovjetiska nationalistiska vansinne i Ukraina, Kaukasus och de baltiska staterna för att förstå helheten värdet av det dåvarande förhållandet mellan de nära folken i ett stort land. Jag vet att vanliga människor längtar efter det, inte bara i Ryssland, utan i alla republiker, och istället för att föra dumma argument om sorterna av korv i Sovjetunionen, bör man fundera på hur man kan återställa dessa relationer mellan människor av olika nationaliteter.

Dock i filmen visar också unionens nackdelar: brist på konsumtionsvaror, som basketspelare bar resväskor från utlandet på egen risk och egen risk, och egennyttiga tyranntjänstemän (förresten, vid vilka tidpunkter finns de inte?), och medlemmar av kommunistpartiet i Sovjetunionen som täckte över sin karriärism med partiets intressen.

Men i allmänhet är bilden av Sovjetunionen på 70-talet i filmen attraktiv: ungdom, värme från relationer och makten i ett imperium. Jag skulle inte bli förvånad om "rörelse uppåt" förbjuds i länder som kämpar med det sovjetiska förflutna - detta är ett sådant slag mot deras propaganda om hat och oenighet mellan folk.

Sammanfattningsvis - några ord om konfrontationen med USA, nästan det centrala temat i bildkonceptet. Team USA visas som en superkraftig, viljestark, brutal maskin, en rulle som krossar allt i sin väg.

Uppenbarligen, oavsett om författarna till "Upward Movement" ville det eller inte, lämnade de ett avtryck på honom. modern geopolitisk konflikt med Washington … Faktum är att i filmen, under täckmantel av den dåvarande konfrontationen, visas den nuvarande: om då Sovjetunionen och USA var i samma viktkategorier, är det nu på många sätt en kamp mellan David och Goliat.

Tränare Garanzhin, å ena sidan, lär dig att anta de bästa metoderna för kamp från amerikanerna, men kräver samtidigt att du böjar din linje, släpp inte till en motståndare i någonting och kämpa för varje boll och sekund. Och när rivalerna förvandlas till ren elakhet svarar vår, med tränarens tysta tillstånd, med exakta strejker. Detta är ett slags referens till den asymmetriska svarstaktik som Moskva framgångsrikt har använt de senaste åren på den internationella arenan.

Samtidigt visas inte medborgarna i USA själva i svarta färger och på vissa ställen är de till och med vackra, som läkaren som behandlar Belov, eller killarna från de svarta kvarteren som slår sovjetiska basketspelare i streetball. Men mellan raderna står det att, trots enskilda medborgares åsikter, är USA och Ryssland som typer av civilisationer i grunden motsatta, och vår sammandrabbning – Gud förbjude, inte en militär sådan – är oundviklig. Men för att inte ge efter måste man kämpa med sinnet, själen och till slutet - det är möjligt att de tre sekunderna kommer att avgöra allt.

Förresten, i filmen finns det en episod som är karakteristisk ur politisk synvinkel, när den i sista stund är på gränsen av nerver Sovjetiska sporttjänstemän beslutar sig för att överge den sista matchen och nästan ta bort USSR-landslaget från OS (en helt fiktiv handling), men laget övertygar dem om att inte göra det.

Mer än en genomskinlig antydan till dessa ryska elitersom föreslår, under sken av att återvända till den progressiva mänsklighetens läger, att backa och överge nationella intressen till förmån för Washington.

Som du kan se, i filmen "Moving Up", under täckmantel av en typisk filmatisering av en stor sportseger, sys flera viktiga allmänna civila och politiska betydelser upp. Det här är förstås inget mästerverk och inte filmkonstens höjdpunkt (det vore dumt att förvänta sig detta från en kommersiellt inriktad film), men det här är exemplet att vägledas efter när man filmar stora inhemska storfilmer med anspråk på konst.

"Rörelse uppåt" - ett bra exempel på symbios underhållning och innehåll i populärkulturen. Men något säger mig att han sannolikt inte kommer att bli utvald som Oscar-nominerad.

Det är dock mycket viktigare att dialektikens lag verkar ha fungerat i rysk film, enligt vilken kvantitativa förändringar utvecklas till kvalitativa … Jag vill verkligen inte bli lurad i detta.