Rötter och källor till rysk skulptur

2024 Författare: Seth Attwood | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 16:17

Före Peter I existerade praktiskt taget inte sekulär skulptur i Ryssland.

Uppkomsten av sekulär skulptur i Ryssland

Skulpturmonument fanns i Ryssland långt före reformatorn tsar Peter I, men de var alla relaterade till religiös konst. Dessa var magnifika exempel på helgonfigurer i trä och dekorativa reliefer på kyrkornas fasader. Och sekulär skulptur kan kallas i samma ålder som S:t Petersburg, för när Peter började bygga en ny stad, behövde han den för att upphöja triumfer från norra kriget, för att dekorera palats, byggnader och till och med skepp.

Han bjöd in utländska mästare som var flytande i konsten att skulptera, och bland dem - Carlo Rastrelli, Andreas Schlüter, Konrad Osner och Nicola Pino. Peter I köpte några skulpturala verk för Nordens Venedig. Till exempel köptes statyer i Italien för att dekorera sommarträdgården.

De första ryska skulptörerna

Födelsen av rysk skulptur är förknippad med grundandet i St. Petersburg av Akademien för de tre mest framstående konsterna, idén om att skapa som går tillbaka till Peters reformer, men utfördes endast av hans dotter Elizaveta Petrovna i 1757. Akademiens första president var Ivan Ivanovich Shuvalov, en av de mest upplysta människorna i sin tid, beskyddare, vän och allierad till Mikhail Lomonosov.

Ivan Shuvalov var också grundare och curator för Moskvas universitet, där 1758 sexton av de mest begåvade unga männen valdes ut för utbildning i "ädla konster" och fördes till S:t Petersburg, där ytterligare 20 personer rekryterades, främst från "soldater". ' barn."

Akademien var uppdelad i måleri, skulptur, arkitektur och gravyr klasser. Det pedagogiska systemet var strikt reglerat och fokuserade i enlighet med klassicismens principer på studier och kreativt omtänkande av gamla estetiska normer.

Rötter och källor till rysk skulptur

Utländska konstnärer undervisade vid akademin. Skulpturklass 1758-1778 ledd av Nicolas François Gillet (1712−1791) - en berömd fransk skulptör, mästare i porträtt och dekorativ plast. I Ryssland avslöjades hans pedagogiska talang - nästan alla ryska skulptörer på den tiden var hans elever.

Fedot Shubin blev den franske mästarens första och äldsta elev. Son till en pomorbonde, han upprepade på många sätt (inklusive i bokstavlig mening) vägen för sin store landsman Mikhail Lomonosov, under vars beskydd han hamnade på Konsthögskolan. Han, liksom Theodosius Shchedrin, Mikhail Kozlovsky, Fedor Gordeev och Ivan Prokofiev tillhör den första "Shuvalov"-generationen av akademins studenter.

Rysk skulptur var utan tvekan influerad främst av konsten i Italien och Frankrike. Detta berodde delvis på att det var till dessa länder som akademiker som förtjänat den stora guldmedaljen för sitt diplomarbete skickades på pensionsresor.

Form - antik, innehåll - ryska

För att få den stora guldmedaljen var en skulptör på 1700-talet tvungen att rista en basrelief på en tomt ur rysk historia för att förhärliga fosterlandet. Poeten och dramatikern Alexander Sumarokov skrev om behovet av att skildra "sitt fosterlands historia och ansiktena på stora människor i det."

Till exempel, 1772, var det nödvändigt att skapa en lättnad på handlingen "Izyaslav Mstislavovich ville döda sina älskade soldater utan att veta", om hur Izyaslav Mstislavovich, barnbarn till Vladimir Monomakh, som förde många krig, nästan dödades i ett av striderna av hans egna soldater som inte kände igen hans.

Theodosius Shchedrin tilldelades en stor guldmedalj.

Mikhail Kozlovsky, som redan tävlade med Shchedrin 1771 i tävlingen på temat "Vladimirs dop", fick en liten guldmedalj.

Under perioden av hans sökande efter sätt att utveckla rysk konst och att förnya det konstnärliga språket, strävade Alexander Matveev efter att harmoniskt kombinera i en plastisk form den klassiska traditionen och den strikta konstruktiviteten med klarhet och lakonism. Resultatet av hans många år av undervisningsverksamhet var framväxten av "Leningrad-skolan".